يستدعي العصفور سام سودومسكي على إنتاجه الموسيقي الرائع الجديد والرائع

عندما يتعلق الأمر بتسجيل السجلات على أساس غزير ودؤوب ، يمكن للمغني وكاتب الأغاني سام سودومسكي في مدينة نيويورك أن يمنح نيل يونغ فرصة للحصول على أمواله. تحت لقب يدعو الطيور، Sodomsky سجل وأصدر بنفسه 30 ألبومًا مذهلاً خلال مسيرته الموسيقية. وهذا بالإضافة إلى وظيفته اليومية كمحرر مشارك لموقع الموسيقى Pitchfork.*

يوضح عن إنتاجيته المذهلة: "كنت دائمًا أصنع الموسيقى". "لقد فعلت كل ذلك على جهاز الكمبيوتر المحمول الخاص بي. في ذلك الوقت ، كنت حقًا أعمل في أسرع وقت ممكن وأبذل قصارى جهدي. هناك الكثير من تلك الألبومات التي ربما امتدت أسبوعًا أو أسبوعين من الكتابة والتسجيل. الآن ربما أكون في هذه المنطقة ذات الألبوم الواحد في العام حيث أعمل أكثر بقليل عن قصد. رغم أنني في نفس الوقت ، في عام 2021 ، سجلت ثلاثة سجلات. إذن من يدري ما سيأتي به هذا العام ".

إضافة إلى الألبوم المتنامي لـ The Bird Calls هو رائع وشعبي حياتي في هوليوود، الذي صدر في ديسمبر. يعد هذا السجل خروجًا عن تسجيلات Sodomsky السابقة DIY في أنه تم إنتاجه لأول مرة في استوديو تسجيل وموسيقيين ضيوف مميزين مثل عازف الجيتار تشارلي كابلان وعازف لوحة المفاتيح وينستون كوك ويلسون. يمثل صوتها الواسع والحميم - الذي يتم تسليمه مع غناء Sodomsky الدافئ والبليغ - تطورًا من عام 2021 التارو، الإصدار الأول من The Bird Calls للعلامة المستقلة Ruination Records.

يوضح أن طريقته السابقة في صنع الموسيقى تتضمن Garageband و Microsoft Word على جهاز الكمبيوتر الخاص به. "أنا أكتب الأغنية ، الغيتار في حضني. عندما أنتهي من الكتابة ، أسجلها وتنتهي الأغنية ، وأنتقل إلى الأغنية التالية. إنها الطريقة التي صنعت بها جميع سجلاتي. و التارو كان شيئًا حيث قمت بتسجيل تسجيلين في ذلك العام ، وكان لدي بعض الأغاني المتبقية ومجموعة من أوقات الفراغ. لقد دخلت بالفعل في هذا التدفق وكتبت لي ما شعرت أنه أفضل الأغاني التي كتبتها على الإطلاق [من أجلها التارو] ، تمامًا مثل واحد تلو الآخر ".

بدأ Sodomsky العمل على ألبوم جديد خلال النصف الأول من عام 2022 لكنه قرر بعد ذلك تركه على الرف. بالتعاون مع المنتج / الموسيقي إيان واين في مساحة تسجيل الأخير في ريدجوود ، كوينز ، خططت Sodomsky لإعادة تسجيل بعض أغاني Bird Calls القديمة كإصدارات استوديو لإصدار بأثر رجعي. ومع ذلك ، يتذكر ، "في الوقت الذي جاءت فيه الجلسة التالية ، كنت قد كتبت" حياتي في هوليوود ". كانت تلك واحدة من تلك الأغاني التي كانت في رأسي [عندما استيقظت]. جلست وكتبته وانتهيت منه. عندما أحضرته في الأسبوع التالي ، كان بإمكاني أن أقول إن إيان كان مهتمًا به حقًا. لقد كان حظ المبتدئين حيث كل ما أضفناه جعله يبدو أفضل ومثيرًا ومختلفًا. فتحت تلك الأغنية كل شيء حيث كانت مثل ، "حسنًا ، دعنا نتخلص من الفكرة الكاملة لعمل تجميع ودعني أكتب المزيد من الأغاني التي يمكننا بناءها في الاستوديو معًا."

صوتيًا ، حياتي في هوليوود يستحضر الألبوم على الفور عددًا من المراجع: سجل عبادة الهيبيز المفقود منذ فترة طويلة في الستينيات ، وتروبادور لوريل كانيون في السبعينيات ، وإليوت سميث (من بين الفنانين على رادار سودومسكي أثناء تسجيل الألبوم ، شمل الألبوم بروس سبرينغستين ، بات ميثيني ، Aztec Camera و Mia Doi Todd و John Denver) ؛ تثير كلمات Sodomsky الانطباعية مشاعر الرومانسية والسخرية والحنين والحزن كما يتضح في أغاني مثل "The Apology Rag" و "Better Investments" و "Auditioning for the Part". يقول إن أغاني الألبوم الجديد - التي تم استخدام بعضها من المشروع الذي تم إلغاؤه سابقًا - مرتبطة به لأنها تمت كتابتها في فترة زمنية سريعة جدًا.

"عندما كتبت" حياتي في هوليوود "، كان هذا هو ما فتح النغمة التي أردت استخدامها. أعتقد أن هذه الأغنية مضحكة نوعًا ما حزينة قليلاً. يعجبني أنه ينتهي بإغواء ، دعوة. كل ذلك في محاولة لمحاولة الكتابة بشكل جيد عن العلاقة الحميمة بين الناس والعلاقات - أعتقد أن هذا هو ما تدور حوله معظم الأغاني ".

تشير بعض كلمات أغنية "My Life in Hollywood" إلى أغانٍ أخرى ، مثل John Lennon و Yoko Ono "Happy Xmas (War Is Over)" ؛ تيري جاك "الفصول في الشمس" ؛ و "كل صورة تحكي قصة" لرود ستيوارت. يقول Sodomsky: "أحب كتابة الأغاني حيث توجد تحديات ، لأن الأغنية موجودة في عالم تتواجد فيه الأغاني الأخرى. إذا كنت أغني سطرًا عن نهر أو بحيرة ، فلا يمكنني التظاهر بأنني أول كاتب أغانٍ يقول ذلك. أشعر أنني أريد أن أتحدى نفسي للحصول على أغانٍ تتحدث عن الأغاني الأخرى. أيضًا لأنني ناقد ، فقد تعودت على التحدث مع الفن. كتبت "حياتي في هوليوود" كأغنية عن عملية بيع - شخص اعتاد أن يكون أكثر تخريبًا ونما ليصبح أكثر راحة وما هو أكثر من ذلك. لذلك كان من الطبيعي أن تلعب بلغة الهيبيز ".

يعتبر Sodomsky "Fragments" ، مسارًا من السجل الجديد يضم غيتار الجاز لكاتي باتيستوني ، وهو إنجاز غنائي له. "بالنسبة لي ، هذه الأغنية تدور حول الطريقة التي يتغير بها الشعور بالوحدة مع تقدمك في السن. ثم ينتهي بفكرة "اعرف أنني أستمع" ، وهو شيء كنت أفكر فيه كثيرًا. مثل هذا الخط في "Still Life" حيث أقول ، "افتح قلبك لي ، أريد أن أرى الجزء المكسور." هذا هو نوع الحميمية التي أردت الكتابة عنها. "New Harbour View" هو شيء مشابه حيث يكون عندما تنتقل إلى مكان جديد مع شريك ويحصل كلاكما على مساحة الأرض — إنه ليس شيئًا قمتان به معًا. إنه شيء تتعلمه معًا في النهاية وتشاركه دائمًا.

"شظايا" هو التفسير الأكثر تفصيلاً لذلك في المشاهد والمواقع المختلفة ، "يتابع. "عندما كتبته ، كنت أفكر في أغنية بوب ديلان" أريدك ". [النسخة التجريبية من "Fragments"] مثيرة حقًا. ولكن عندما لعبناها في الاستوديو ، كان هناك الكثير من الاستراحة والاسترخاء. أنا فخور حقًا بهذه الأغنية. إذا كنت أسجل ذلك بمفردي في شقتي ، وهو ما فعلته كعرض توضيحي ، فسيكون الأمر مختلفًا تمامًا ".

من مدينة ريدينغ بولاية بنسلفانيا ، كان سودومسكي مهووسًا بالموسيقى منذ الطفولة. طور عزفه على الجيتار طوال فترة مراهقته وانضم لاحقًا إلى بعض فرق الروك. يقول: "لقد تحمست حقًا بصنع أشياء أغرب وأكثر هدوءًا". "لقد بدأت التسجيل باسم The Bird Calls ربما في عام 2005 عندما كان عمري 12 أو 13 عامًا. لقد كان مجرد مشروع تسجيل. كنت دائما اصنع الاشياء في بعض الأحيان كنت أتلاعب بالجيتار ثم أضع الكثير من التأثيرات عليه ".

انتقل Sodomsky إلى مدينة نيويورك في عام 2014 للدراسة في برنامج MFA الواقعي بجامعة كولومبيا. كان أيضًا في Big Apple حيث وجد أصدقاء كانوا موسيقيين ووضعه على الفواتير معهم. حول هذه الفترة ، بدأ الكتابة لـ Pitchfork حيث استعرض ألبومات عديدة لفنانين متنوعين مثل Bruce Springsteen و Taylor Swift و Genesis و King Crimson و Phoebe Bridgers و Bob Dylan. بالنسبة له ، كونه ناقدًا موسيقيًا يُعلم كتابة الأغاني الخاصة به.

"أعتقد أن لدي اعتقادًا أساسيًا أنني لا أمنح الكثير من السحر في فن كتابة الأغاني. أنا لست ثمينًا جدًا بشأن ذلك ، وهذا جزء من سبب عملي بهذه السرعة. أستمتع بكتابة أغنية أعرف أنها ليست مثالية لأنها تنشر الفكرة بشكل أكبر ، والانتقال إلى الأغنية التالية هو الأمر المثير. لكني أضفي الكثير من السحر على فعل الاستماع والتفكير في الموسيقى والاستمتاع بها. هذا ما أحبه في كوني ناقدًا - إنه سماع أسطوانة وأجد طريقي من خلالها وأحاول أن أصف بالكلمات سبب شعوري بالرضا عند سماعها أو سبب رواجها.

"صنع الفن هو طريقة أخرى للقيام بذلك. تقول ، "هذه أغنية غير موجودة في العالم أريد أن أسمعها." أو ، "لماذا لم يكتب أحد أغنية تناقش هذا الشعور المحدد الذي أشعر به؟" أشعر أن كل هذا في محاولة لتوضيح وتوضيح الأشياء التي يشعر بها الجميع أو التي يشعر بها الأشخاص مثلي أنه لا توجد مفردات صارمة لها. هذا هو السبب في أن مراجعة الألبومات مثيرة بالنسبة لي. هذا هو السبب في أن كتابة الأغاني أمر مثير. كل هذا جزء من نفس المشروع ، نوعًا ما ".

نظرًا لإخراج تسجيله الوفير ونهجه الدؤوب في صنع الموسيقى ، فإن Sodomsky لديه بالفعل فكرة عما سيكون عليه ألبوم Bird Calls التالي. "الفكرة التي أملكها حاليًا لسجلي القادم هي القيام بشيء تعاوني حيث يكون لدي شخص ما في دور المنتج ، لكنني أرغب نوعًا ما في منح شخص ما سلطة أكثر إبداعًا على المشروع. أود حقًا أن أفعل شيئًا حيث أكون مجرد كاتب أغانٍ ومؤدٍ ، ومن ثم لدي منتج لديه رؤية لصوتها ، حتى لو لم يكن لها علاقة بسجلاتي القديمة. أرغب في استعادة شيء في النهاية لا يبدو أنه شيء كان بإمكاني فعله بمفردي وهذا يفاجئني بصوته. أعني، حياتي في هوليوود كما فاجأني كيف يبدو. الآن بعد أن فعلت ذلك ، أنا متحمس للقيام بشيء مختلف تمامًا ".

مكالمات الطيور حياتي في هوليوود متاح الآن عبر Ruination Records ومتاح على Bandcamp ومنصات الموسيقى الرقمية الأخرى.

(* إفصاح كامل: عملت سابقًا في Pitchfork)

المصدر: https://www.forbes.com/sites/davidchiu/2023/01/21/the-bird-calls-sam-sodomsky-on-his-exquisite-new-lp-and-prolific-musical-output/