رولينج ستونز عازف الباسط داريل جونز حول الفيلم الوثائقي الجديد In The Blood

منذ ما يقرب من 30 عامًا ، قام داريل جونز ، عازف الجيتار المولود في شيكاغو ، بالتسجيل والتجول مع فرقة رولينج ستونز ، حيث تولى منصب بيل وايمان بعد تقاعده بعد الاختبارات في عام 1993.

إنه جزء فقط من مسار وظيفي فريد شهد عمل عازف الجيتار مع عازف البوق الأسطوري مايلز ديفيس ، الذي ظهر معه في ألبومين من ألبومات الاستوديو ، جنبًا إلى جنب مع عظماء الجاز برانفورد مارساليس وكيني كيركلاند وعمر حكيم في أول فرقة منفردة لـ Sting ، بالإضافة إلى جولات مع فنانين مثل مادونا وبيتر غابرييل.

الفيلم الوثائقي الجديد داريل جونز: في الدم يتتبع اكتشاف عازف الجيتار والسعي وراء الموسيقى. إنها قصة ملهمة حيث يتضاعف الجانب الجنوبي من شيكاغو كشخصية ، وليس مجرد مكان ، مع تعرض جونز للموسيقى المجاملة لنظام المدارس العامة يلوح في الأفق بشكل كبير.

الفيلم الجديد ، من تقديم Greenwich Entertainment و متوفر الآن للتأجير أو الشراء عبر خدمات البث مثل Vudu و Prime و Apple TV ، يمثل الظهور الأول لإخراج إريك هامبورغ ، الذي عمل ، من خلفية سياسية ، جنبًا إلى جنب مع المخرج أوليفر ستون كمنتج مشارك في أفلام مثل أي يوم الأحد.

خلال حدث العرض الأول الأخير في مسرح ومطبخ ShowPlace ICON بشيكاغو في مجموعة روزفلت ، جلس جونز جنبًا إلى جنب مع هامبورغ ، وشارك في أسئلة وأجوبة بعد عرض حيث شدد على أهمية نشأته في "منزلان إذاعيان" ، حيث كان والده ، موسيقي جاز ، عرضه على محطات إذاعية في شيكاغو مثل WVON و WBEE و WBEZ بينما اختارت والدته فنانين مثل جيمس براون.

يعرض الفيلم الجديد مقابلات مكثفة مع أعضاء فرقة رولينج ستونز ميك جاغر وكيث ريتشاردز وروني وود جنبًا إلى جنب مع بعض التعليقات النهائية المسجلة لعازف الدرامز تشارلي واتس قبل وفاته في صيف عام 2021.

يتتبع الفيلم الوثائقي قصة جونز حتى الوقت الحاضر حيث يحتضن دوره الجديد كقائد فرقة لمشروع داريل جونز ، ويتناول مواضيع مثل المجتمع والحب والحياة عبر مسارات مثل أحدث أغنيته المنفردة "الحلم الأمريكي".

قال عازف الجيتار مازحا: "لقد كنت أعمل على ألبوم لسنوات أكثر مما أعترف به". "لكننا سنبدأ فقط في إصدار الموسيقى. "الحلم الأمريكي" هي الأغنية التي يتم تشغيلها في نهاية الفيلم مباشرةً. وسنستمر فقط في إصدار الأغاني الفردية. "في الدم" سأطلق سراحه في وقت ما. وهناك أغنية أخرى ، "ألعاب الفرصة" ، وهي واحدة من الأغاني التي نلعبها أثناء البروفة [مشهد في الفيلم] وسأطلقها "، أوضح. "آمل أن نكون قد صنعنا فيلمًا يمكن للشباب رؤيته وآمل أن يلهمهم في أي مجال من مجالات الحياة التي قرروا متابعتها. آمل أن يكون مصدر إلهام للشباب وكبار السن ".

تحدثت مع داريل جونز عن أهمية الموسيقى في الفصل الدراسي ، وتأثير مدينة شيكاغو على عزفه ، وتأثير الألبوم الفردي لأول مرة لكيث ريتشاردز عام 1988. كلام رخيص، أوجه التشابه بين ريتشاردز ومايلز ديفيس والقصة في قلب في الدم. فيما يلي نص مكالمتنا المرئية ، الذي تم تعديله بشكل طفيف من أجل الطول والوضوح.

كيف كان شعورك عندما تمكنت من العرض الأول للفيلم في المنزل في شيكاغو أمام عائلتك وأصدقائك بالطريقة التي فعلتها؟

داريل جونز: كان هذا رائعًا حقًا. كان السؤال والإجابة من الغرفة - وكثير منهم من أصدقائي - متحركًا ومضحكًا. وكان من الرائع أن أكون في المنزل. انا احب شيكاغو. أنا مؤبد ، هل تعلم؟

أحد الأشياء التي أدهشتني في قصتك حتى قبل الفيلم الوثائقي هي الطريقة التي كنت تستمع بها للموسيقى منذ سن مبكرة في المدرسة الثانوية المهنية بشيكاغو. لأنك تنظر حولك اليوم وهي دائمًا من أول الأشياء التي تم اقتطاعها من المنهج الأمريكي - الفنون والموسيقى. ما مدى أهمية الحصول على ذلك بالنسبة لك شخصيًا وما هي بعض فوائد وجود ذلك في الفصل الدراسي للأطفال بشكل عام؟

جونز: لا أستطيع أن أتخيل أي شيء كان أكثر قيمة بالنسبة لي لنجاحي كموسيقي من نظام الموسيقى في المدارس العامة. وكانت هذه المدرسة بالذات أعلى من برامج الموسيقى في العديد من المدارس. تتحدث عن الأداء والفن ، لقد كانت مدرسة أداء جادة. لذلك حصلت على ثلاث سنوات ونصف ، وأربع سنوات من الخبرة المهنية الأساسية في اللعب في أوركسترا مدرستي الثانوية. لذلك كان لا يقدر بثمن.

لقد فعلت القليل من القراءة عنه الدراسات التي تظهر أن الأطفال الصغار الذين يستمعون للموسيقى يساعد في جميع أنواع المجالات خارج مجال الموسيقى. يساعد في بناء الفريق ، والعمل في مجموعات ، والرياضيات وطرق معينة من التفكير النقدي. أعتقد أنه خطأ كبير حقًا بالنسبة للقوى التي تقوم بإخراج الموسيقى من المدارس العامة. إنها أداة لا تقدر بثمن لأي شخص.

In الفلمعمر حكيم ينسب لعبك إلى شيكاغو. يقول "هؤلاء الأولاد يتعلمون العزف على الجهير ... هذا هو الجهير." قام تشارلي واتس بنوع من النجاح في هذا المفهوم أيضًا. كيف تقول أن مدينة شيكاغو تُعلمك باللعب؟

جونز: لقد ظهرت في مشهد موسيقي حيث يعلق الموسيقيون الكبار بالتأكيد على قدرتك. إذا كنت لا تغطي شيئًا يعتقدون أنه يجب عليك تغطيته ، فسيتم استدعاؤك بشأنه.

وهناك نوع من تاريخ لاعبي الباص ينتقلون من أشخاص مثل إلدي يونغ. كل هؤلاء الرجال الذين لعبوا مع رامزي لويس. الرجال الذين خرجوا من الأرض والرياح والنار. أعتقد أنه كان هناك تقريبًا مثل مدرسة الباس. لم أفكر في ذلك من قبل. لكن نوعًا من مدرسة الجهير حيث تقوم بتغطية ما يجب تغطيته وتقوم به بطريقة بارعة.

لذلك أعتقد أن هذا نوع من وظيفة مشهد شيكاغو لعازفي الجيتار.

أهمية الاستماع هو مفهوم يبرز في الفيلم كثيرًا. ما مدى أهمية كل ما تفعله؟

جونز: أعتقد أن هذا أيضًا شيء لا يقدر بثمن. من أجل اللعب بشكل جيد مع الموسيقيين ، عليك الاستماع إلى ما يعزفونه والانتباه إليه. بخلاف الفعل الجسدي الفعلي المتمثل في العزف على آلة موسيقية ، لا يوجد شيء أكثر أهمية من الاستماع إلى نفسك وإصدار أحكام حول ما عليك القيام به للتحسن ولعب مجموعة. هذه هي الأشياء الأكثر أهمية. إنها أفضل طريقة لتثقيف نفسك بقدر فهم الأسياد وأشياء من هذا القبيل.

بخلاف الآليات الأساسية للعزف على آلة موسيقية ، أعتقد أن الاستماع هو أهم شيء.

الاستماع يأتي في كثير من الأحيان في الدم. ولكن فيما يتعلق بتجاربك مع مايلز ديفيس ، فأنت تذكر أيضًا أهمية المشاهدة. في الفيلم ، دعاك كيث "الحائك الثالث". لذلك أشعر بالفضول ، عندما تجد نفسك على خشبة المسرح في تلك اللحظات ، ما هو النهج المتبع هناك ، هل هو الاستماع والمشاهدة في الوقت نفسه أم أنه أكثر أهمية؟

جونز: إنه مثير للاهتمام. لأن المشاهدة تساعدك على الاستماع بشكل أفضل. أنت فقط تقدم المزيد من التحفيز والمزيد من المعلومات التي يمكنك استخدامها لتشغيل الأغنية بشكل أفضل - وهو ما تريد القيام به في النهاية. لذلك ، أعتقد أن كلاهما صحيح.

سمعتك تقول أن كيث كلام رخيص غيّر الألبوم تصورك لما يمكن أن تكون عليه موسيقى الروك أند رول. ما هو التصور وما الذي ساعده هذا الألبوم في أن يصبح؟

جونز: حسنًا ، أعتقد أن [انطباعي] الأول ربما كان إلفيس بريسلي. وكان من الممكن أن يكون الفيس في وقت سابق. The Elvis الذي تم عرضه على التلفزيون ، "Viva Las Vegas". تلك الأفلام. هذا نوع مما رأيته على أنه موسيقى الروك أند رول. لم أكن قد عدت بعد واستمعت حقًا لأشخاص مثل تشاك بيري وليتل ريتشارد. لذلك كانت هذه فكرتي عنها.

كلام رخيص... أعتقد أنه كان غير تقليدي بالنسبة لي. وكان هذا شيئًا كنت مهتمًا به. لذلك كان نوعًا من الطريقة بالنسبة لي للتواصل معها بطريقة مختلفة. أعني ، بوتسي كولينز موجود في هذا السجل. لذلك أعتقد أن وجوده في هذا السجل وما فعله. ثم تشارلي درايتون وستيف جوردان ، مقاربتهم لموسيقى الروك أند رول.

كانت موسيقى الروك أند رول دائمًا غير تقليدية. لكني أعتقد لسبب ما - ربما أن أصدقائي كانوا متورطين في الأمر والطريقة التي ربما تتأرجح بها بطريقة مختلفة قليلاً - لقد شغلتني حقًا. وفكرت ، "يا رجل ... أنا حقًا أحفر هذا الاتجاه المحدد."

وكان كيث ، في الأصل ، هو الذي أردت أن ألعب معه.

لقد ذكرت في الفيلم هذا الارتباط بالإيقاع الذي يمتلكه كيث ومايلز. وإن كان ذلك بطرق مختلفة ، فهناك أيضًا هذا المعاش التقاعدي لتحسينه. ما هي بعض الطرق التي يتعاملون بها مع الأشياء بشكل مشابه؟

جونز: حسنًا ، لم يحدث شيء بالنسبة لهم ، بدون وجود صوت جهير قوي حقًا.

تسمع كيث يتحدث عن ذلك في الفيلم. ومايلز بنفس الطريقة. قال لي ذات مرة ، "داريل ، بالنسبة لي ، إذا وقفت هناك وانتظرت حتى تغلق الفرقة حقًا ، يبدو الأمر كما لو أنني سأعزف أي شيء وسيعمل." والشيء نفسه يشبه إلى حد ما ما قاله كيث في الفيلم: "إذا كان قسم الإيقاع ثابتًا ، فيمكنني حينئذٍ أن أضغط وأتبادل وأقوم بكل هذه الأشياء فوق هذا الإيقاع."

وهذا نوع من سبب كونه كيث ريتشاردز ، كما تعلم؟ يمكنه أن يأخذ جولة منفردة جيدة عندما يحتاج إلى ذلك ، لكن هذا مجرد اتصال بإيقاع قوي حقًا. أعتقد أنهم يشاركونها.

عمر الحكيم يذكر أيضا في الفلم أنه يعلم أنك تتعامل مع تشارلي واتس. بدخولك الاختبار الأول ، تدخل وتبدأ في اختبار جيمس براون الصغير - والجميع يسقطون فيه نوعًا ما. ما السرعة التي شعرت بها بهذا الأخدود معه؟ ما مدى قوتها حتى في المرة الأولى التي لعبت فيها معًا؟

جونز: شعرت أنه عازف طبول قوي وثابت. لذلك من السهل بالنسبة لي الاستيلاء عليها. عندما يسأل الناس ، "متى حدث ذلك؟" كان الأمر شبه فوري. مع الموسيقيين الذين لديهم نوع من الفهم الأساسي لذلك ، يستغرق الأمر لحظات. لكن مع وضع ذلك في الاعتبار ، تعلمت مع مرور الوقت كيفية اللعب مع تشارلي بشكل أفضل وأفضل. وأعتقد ، بصراحة ، أنها استمرت في التحسن خلال الجولة الأخيرة التي قمنا بها. أعتقد أنه كلما لعبنا معًا أكثر ، زاد توطيده وخلقنا شيئًا خاصًا بنا.

إنه أمر مثير للاهتمام حقًا - إذا نظرت إلى مجموعات عازف الدرامز والباس الموجودة في الموسيقى الشعبية ، فهذا شيء حقيقي محدد. قسم الإيقاع لدي مع عازف الدرامز Al Foster مقابل أنا مع Vince Wilburn أو أنا مع Rick Wellman في فرقة Miles ، كلنا نصنع شيئًا فريدًا للغاية. بنفس الطريقة التي استخدمها James Jamerson وعازفو الطبول الذين كانوا في تلك الفرقة [The Funk Brothers] و The Wrecking Crew أو The Muscle Shoals ، فإن كل اتصالات عازف الجهير / عازف الدرامز تخلق شيئًا مميزًا للغاية.

وأنا فخور حقًا بما فعلناه أنا وتشارلي على مدار ما يقرب من 30 عامًا لعبنا فيها معًا.

تحقيقا لهذه الغاية ، من الواضح أنه لا أحد يستطيع أن يملأ حذاء تشارلي. لكن ستيف جوردان قريب ، حقًا ، من تلك الفرقة من نواح كثيرة يمكن لأي شخص الحصول عليها. وتعود معه لمسافات طويلة. على وجه الخصوص خلال العام الماضي ، كيف كان الحال مع الانغلاق معه وتطوير اتصال جديد بين لاعب الجهير / عازف الدرامز مع استمرار Stones؟

جونز: إنه رائع. أعتقد أن ستيف قادم ، إنه طالب حقيقي لهذه الموسيقى. وبالتأكيد كان يستمع بعناية شديدة. أعتقد أنني أفعل ذلك أيضًا. من وقت لآخر ، يمكنك الرجوع إلى الموسيقى الأصلية باستخدام Stones. وأحيانًا تأخذ الأشياء حيث تكون مثل ، "أوه. لم أكن أدرك ذلك من قبل ... "ستيف يشبه ذلك كثيرًا. لقد استمع بالتأكيد إلى العروض الحية واستمع إلى التسجيلات الأصلية. ونحن دائما نوعا ما نصلح ذلك.

لقد اعتقدت أنا وهو أننا قمنا بعمل رائع حقًا في الجولة الأولى في الولايات المتحدة. لقد أصبح أفضل في الجولة الأخيرة في أوروبا. وأعتقد أنها ستستمر في القيام بذلك.

أكثر من فوربزرولينج ستونز تتحدى الوقت حيث تستأنف جولة "بدون فلتر" في ناشفيلBy جيم ريان

ولأنه نوعًا ما كان إضافة جديدة للفرقة ، فقد ألقيت أيضًا نظرة إلى الوراء وحاولت حقًا معالجة الأشياء وحاولت حقًا الوصول إلى أفضل شيء يمكننا الوصول إليه.

من الرائع اللعب معه. إنه مجرد موسيقي رائع. تخيل لعب جيمس براون مع ستيف ، هل تعلم؟ إنه لشيء رائع. لأنه يفهم حقًا تلك الموسيقى ويعرف ما يفعله هؤلاء الأشخاص.

مع استمرار الموسيقى الحية في العودة خلال العام الماضي ، ما مدى أهمية هذا الدور الذي تلعبه من حيث ربط الناس وجمع الناس معًا؟

جونز: أعتقد أنه قد يكون آخر وأفضل أمل لنا. ماذا تستطيع ان تقول؟

أنت تفكر في سبب كون معجبي Stones معجبين بهذه الحماسة ... حسنًا ، لأنه في وقت تطورك ، وسنوات مراهقتك وأوائل مرحلة البلوغ ، يبدو الأمر وكأن الموسيقى في ذلك الوقت منقوشة على حمضك النووي بطريقة ما. لذلك تأخذها معك كلما تقدمت في السن وتذكرك بهذه الأشياء الرائعة.

موسيقى الأحجار ، هناك الكثير من تلك الأشياء التي تذكر الناس بها أو تذكرهم بها. يبدو لي ، في أمريكا الجنوبية ، أن الأحجار مرتبطة بطريقة ما بالثورة أو بتحرير الناس لأنفسهم. إنها مرتبطة أيضًا بالأوقات السعيدة.

لذلك أعتقد أنه سيظل شيئًا قويًا حقًا يجمع الناس معًا. ويجعل الناس يتذكرون حقًا أنه يمكن أن يكون هناك بعض التماسك في المجتمع.

إنها واحدة من تلك الأشياء التي نشارك فيها الموسيقى بغض النظر عن انتماءاتك. أعتقد أن هذا شيء عظيم.