"Like Punk Never Happened ،" كتاب عن موسيقى البوب ​​البريطانية في الثمانينيات ، عاد للطباعة

بحلول عام 1984 ، كانت الفرقة الموسيقية البريطانية الأكثر شهرة في أمريكا هي كل من نادي الثقافة و دوران دوران. على الرغم من اختلافهما تمامًا عن بعضهما البعض من الناحية الموسيقية ، إلا أن العملين المتنافسين كان لهما العديد من الأشياء المشتركة: لقد كانا فوتوغرافيين للغاية مع مظهرهما وأزياءهما المتميزة ؛ لقد سجلوا بانتظام أغانٍ فردية وصنعوا مقاطع فيديو لافتة للنظر ؛ وقد اجتذبت في الغالب قواعد المعجبين الإناث الشابات. كان كل من نادي الثقافة ودوران دوران من أهم أعمال موسيقى البوب ​​الجديدة -مصطلح صاغه الصحفي بول مورلي لوصف موسيقى الفنانين البريطانيين الطموحين ذوي العقلية الأنيقة الذين صنعوا موسيقى بوب لامعة ويمكن الوصول إليها في النصف الأول من الثمانينيات. جنبًا إلى جنب مع Duran Duran و Culture Club ، حققت أعمال "البوب ​​الجديدة" - مثل Human League و Soft Cell و Eurythmics و Spandau Ballet و Frankie Goes to Hollywood و ABC - شعبية في المملكة المتحدة أولاً ثم في الولايات المتحدة لاحقًا

وثق الصحفي الموسيقي البريطاني ديف ريمر انفجار موسيقى البوب ​​البريطاني المفعم بالحيوية والحيوية هذا أثناء حدوثه مع كتابه الصادر عام 1985 مثل Punk لم يحدث أبدًا: نادي الثقافة والبوب ​​الجديد. كاتب للموسيقى الأسبوعية البريطانية سحق يضرب، استحوذ ريمر على روح العصر للحركة من خلال تقاريره السريعة عن نادي الثقافة - الذي يتألف أعضاؤه من بوي جورج وميكي كريج وجون موس وروي هاي - لمدة ثلاث سنوات تقريبًا. من خلال ملاحظاته عن نادي الثقافة خلال فترة جولات البيع والتغطية الإعلامية المكثفة وهستيريا المعجبين ، رسم ريمر صورة لمجموعة في ذروتها المطلقة في كتابه.

بعد أن نفدت طبعاتها في الغالب لعقود ، مثل الشرير لم يحدث أبدًا (الذي يشير عنوانه إلى حقيقة أن معظم فناني البوب ​​الجدد ظهروا لأول مرة في أواخر حقبة موسيقى البانك روك في أواخر السبعينيات) تمت إعادة نشره وتوسيعه الآن بمقدمة بقلم نيل تينانت (الذي كان في يوم من الأيام صحفيًا موسيقيًا قبل أن يجد الشهرة على أنه نصف Pet Shop Boys) وإدراج ملف ريمر الشخصي لدوران دوران من عام 1970 والذي ظهر في الأصل في مجلة الثقافة البريطانية الوجه.

يوضح ريمر ، المقيم في برلين ، حول إعادة نشر الكتاب: "كان نيل تينانت هو من وضعه في رأس فابر". "كان يحرر كتابا من كلماته عن فابر ، وبينما كان يتحدث إليهم ، قال: عليكم إعادة النشر مثل الشرير لم يحدث أبدًا". لقد تم نسيان الكتاب قليلاً في فابر - وهذا جعل الجميع يقرؤونه مرة أخرى وقرروا ، "مرحبًا ، هذا كتاب جيد. يجب أن نعيد نشرها مرة أخرى. اقترحت أن أكتب كلمة أخيرة جديدة وأن تتضمن قطعة دوران دوران الموجودة هناك. على الرغم من أنه ليس مرتبطًا بشكل مباشر بالكتاب ، إلا أنه بالتأكيد جزء من نفس فترة العمل ، لذلك بدا مناسبًا حقًا ".

كلاهما يعمل سحق يضرب في أوائل الثمانينيات ، قرر ريمر وتينانت أن قصة البوب ​​الجديد يجب أن تُروى من خلال عدسة فعل معين - في هذه الحالة ، نادي الثقافة. يقول ريمر: "لم يكن من المفترض أبدًا أن يكون أي نوع من سيرة البوب ​​المباشرة". "لقد وجدت هذه الفكرة مملة إلى حد ما. كانت الفكرة دائمًا هي كتابة كتاب عن الظاهرة برمتها باستخدام فرقة واحدة كمثال على ما كنا نتحدث عنه - مزيج من مذكرات صحفي الموسيقى ، والسيرة الذاتية ، ووصف النظام البيئي الثقافي ، كلها مغلفة في سرد ​​عرضي وترتيب زمني مع رش سخي من الأذى في الأعلى ".

حدثت المرة الأولى التي التقى فيها ريمر بالنادي الثقافي في ديسمبر 1982 عندما سافر معهم إلى مدينة نيويورك في زيارتهم الأولى للولايات المتحدة ؛ حقق أعضاء الفرقة نجاحًا ساحقًا لأغنيتهم ​​المنفردة "Do You Really Want to Hurt Me". يتذكر ريمر انطباعاته الأولية عن نادي الثقافة: "جورج هو شخصية مدهشة للغاية عندما تقابله. لطالما أحببته ، لكنه لم يكن أسهل شخص يمكن التعامل معه. مزاج حقيقي ، وكان ينقلب من جانب من شخصيته إلى جانب آخر بسهولة تامة. لكن كان من الواضح أن جورج كان نوعًا ما كقوة من قوى الطبيعة ، ومن ثم كان الأشخاص من حوله يحاولون تشكيل ذلك ، وتلطيفه قليلاً. كان جون موس هو من ركز على موسيقى البوب. كان الدافع الأولي لجورج هو محاولة صدمة الناس ، وقد تم ثنيه عن ذلك من قبل أعضاء الفرقة الآخرين. بطريقة ما ، كان هذا موقفًا ذكيًا بشكل لا يصدق أن يكون لديك رجل يبدو صادمًا بشكل غامض لكثير من الناس ثم تقوم بموسيقى البوب ​​الجميلة.

"تعرفت عليهم بشكل أفضل خلال العامين المقبلين وسافرت معهم إلى أماكن مختلفة. كان السفر مع الفرق الموسيقية دائمًا أفضل طريقة للتعرف عليهم. لديك المزيد من الوقت معهم ، ومن ثم كان لها أيضًا وظيفة بدلاً من أن تكون دخيلًا مثل المجيء لمقابلتهم في مكان ما كانوا فيه في إنجلترا ، فأنت تسافر معهم من إنجلترا. لذلك تصبح جزءًا من حاشيتهم. تصبح جزءًا من "نحن" مقابل "هم". كانت بالتأكيد أفضل طريقة للتعرف على الناس ".

كما هو موصوف في الكتاب ، بين عامي 1983 و 1985 ، كانت Culture Club واحدة من أكثر فرق البوب ​​شهرة في العالم مع نجاحات مثل "Do You Really Want to Hurt Me" و "Time (Clock of the Heart)" و "I" ll Tumble 4 Ya "و" كارما الحرباء ". بفضل شخصيته التي يسهل الوصول إليها والتي يسهل الوصول إليها وجاذبيتها الساحرة - ناهيك عن مظهره الفريد من الضفائر والمكياج المخنث والملابس الفضفاضة المرقعة - كان جورج أكثر المشاهير انتشارًا في وسائل الإعلام خارج الأميرة ديانا.

يقول ريمر عن صعود الفرقة: "يبدو أنه من المنطقي نوعًا ما أنهم كانوا ناجحين". "[جورج] كان نجمًا بالتأكيد. قد أتفاجأ من مقدار ما أخذته أمريكا له. لقد تلقيت انطباعًا أن الكثير من الفنانين الأمريكيين نظروا إلى بريطانيا على أنها أكثر من اللازم في الملابس والمظهر وليس كافيًا لموسيقى الروك أند رول الأصيلة. لذلك كان نوعًا من المفاجأة أن جورج سار بشكل جيد في أمريكا. أعتقد أن جزءًا من ذلك كان لأنه كان جيدًا جدًا في إجراء المقابلات ، حيث ظهر كشخصية مثيرة للاهتمام. على الرغم من أن هذا شيء هش أيضًا: إذا كنت تبني حياتك المهنية بالكامل على أن تكون شخصية إعلامية ، فقد ينقلب ذلك ضدك سريعًا أيضًا ، وهو ما حدث في النهاية لجورج ".

كان ريمر جزءًا لا يتجزأ من نادي الثقافة خلال تلك الفترة ، وكان شاهدًا على هستيريا المعجبين المحيطة بالمجموعة. يتذكر ريمر: "لقد كان رائعًا". "كنت أستمتع بالإثارة من حوله ... يمكنني أن أتذكر في وقت ما في اليابان ، كان هناك الكثير من المشجعين اليابانيين الذين حضروا جميعًا وقاموا بنسختهم الخاصة من مظهر الصبي جورج. يجب أن أقول إن أحد الأشياء الذكية التي قام بها جورج هو أنه ألقى نظرة على شيء يمكن للناس القيام بنسختهم منه. لم يكن من الصعب العثور على بعض وصلات الشعر وتبدو مثل الصبي جورج ".

مع قيادة نادي الثقافة ودوران دوران ، وصلت ظاهرة البوب ​​الجديدة إلى ذروتها في أسبوع 16 يوليو 1983 ، عندما ضربت سبعة أعمال بريطانية الأصل في لوحة أعلى 10. خارج مايكل جاكسون خلال فترة حكمه الإمبراطوري قصة مثيرة في عهده ، كان الفنانون البريطانيون يهيمنون على مشهد موسيقى البوب. يشرح ريمر قائلاً: "يعود الفضل في الكثير منها إلى MTV". لم تكن الفرق الأمريكية مجهزة للتعامل مع هذه الوسائط المرئية بنفس الطريقة التي كانت بها الفرق البريطانية. قضى البريطانيون الكثير من الوقت في النظر إلى مظهرهم وكيف نجح ذلك وما إلى ذلك. كانت الفرق الأمريكية ترتدي الجينز و "هذا ذا والآخر". لم يكن لديهم نفس النوع من المهارة البصرية التي كان لدى جورج أو دوران دوران في ذلك الوقت. أيضًا ، لم تخجل الفرق البريطانية من كونها فرق موسيقى البوب. لم تكن تحاول أن تكون موسيقى الروك ، ولم تكن تحاول أن تكون أصلية. لقد كانت موسيقى بوب متقنة الصنع ".

الطبعة الأصلية من مثل الشرير لم يحدث أبدًا اختتمت في عام 1985 ، وهو نفس العام الذي حدث فيه حدث Live Aid الضخم الذي شكل بشكل غير رسمي نقطة تحول لأعمال New Pop. بحلول نهاية عام 1986 ، تحول المشهد الموسيقي من موسيقى البوب ​​البريطانية الجديدة إلى ظهور موسيقى الرقص في المملكة المتحدة ، وعودة الموسيقى الأمريكية على لوحة الرسوم البيانية عبر أعمال مثل مادونا وبرنس وبروس سبرينغستين. في هذه الأثناء ، تغيرت حظوظ نادي الثقافة بشكل ملحوظ بعد Boy George's قضايا المخدرات المعلن عنها وانفصلت المجموعة بعد ذلك بوقت قصير.

يقول ريمر: "كان من الواضح دائمًا أن جورج كان يعيق نفسه - وأنه لا يريد أن يكشف عن نفسه تمامًا أو يذهب إلى البرية من أجل الفرقة ، من أجل موسيقى البوب". "على مستوى آخر ، قبل ذلك ، كان شديدًا ضد المخدرات ولديه جانب متشدد عززه جون موس كثيرًا. أعتقد أن جورج قد أوقف نفسه من أجل أن يكون هذا النوع من نجوم البوب ​​المثير للاهتمام ولكن غير المؤذي في الأساس ... كان هناك جزء منه انتهى به الأمر بشدة وعلى وشك التخلي عنه.

"لقد فاجأتني أكثر بطريقة تراجعت فيها كتابة أغاني [نادي الثقافة] بشكل كبير لأن أغانيهم كانت جيدة حقًا حتى تلك اللحظة. اللون بالأرقام [من 1983] هو ألبوم بوب رائع. ثم الذي يتبعه [1984 الاستيقاظ مع البيت على النار] يحتوي على أغنية واحدة جيدة أو ربما أغنية واحدة ونصف جيدة. كان هذا بطريقة ما أكثر إثارة للدهشة بالنسبة لي من حقيقة أن شخصية جورج العامة انفجرت وتحطمت ".

لقد تغير الكثير في العقود التي أعقبت ظاهرة البوب ​​الجديدة ، خاصة مع ظهور الإنترنت ووسائل التواصل الاجتماعي التي حلت محل الصحف الأسبوعية للموسيقى البريطانية (كلها تقريبًا لم تعد موجودة الآن) و MTV باعتبارها الحراس والمؤثرين عندما يتعلق الأمر بالترويج للأعمال. . لكن إرث فناني البوب ​​الجدد لا يزال قائماً بصفتهم نادي الثقافة (الذين ظلوا نشيطين بعد لم شمل أواخر التسعينيات) ، دوران دوران (الذي سيتم تجنيده في قاعة مشاهير الروك أند رول لهذا العام) ، وما زال معاصروهم يؤدون صنع موسيقى جديدة. يقول ريمر: "ذهب نادي الثقافة وعاد مرة أخرى". من ناحية أخرى ، ظل دوران دوران معًا ويستمر في الأداء طوال الوقت. مثابرتهم مثيرة للإعجاب.

"لقد قرأت النظرية القائلة بأنك دائمًا تحب أفضل الموسيقى التي كانت شائعة عندما كنت مراهقًا. أنا متأكد من أن الأشخاص الذين كانوا مراهقين عندما كان هذا يحدث وكانوا في جورج ، وما إلى ذلك ، في ذلك الوقت سيحتفظون بطبيعة الحال بنوع من المودة تجاه [هؤلاء الفنانين] وهذه الموسيقى لأنها كانت تعني لهم الكثير ".

يعترف ريمر بأن البوب ​​الجديد قد يكون العصر الذهبي الأخير لموسيقى البوب. يقول: "لا أعرف ما إذا كان هو الأفضل". "عليك مقارنتها بمنتصف الستينيات ، حقًا. لقد كانت بالتأكيد حقبة مفعمة بالحيوية تمامًا لهذا النوع من الأشياء. لا أعرف كيف يمكنك مقارنة تأثير [موسيقى البوب ​​الجديدة] مباشرة مع الأجيال السابقة أو اللاحقة. لكن بالتأكيد ، لم يكن هناك شيء مثله حقًا منذ ذلك الحين ". أما ما يجب أن يبتعد عنه القراء الجدد مثل الشرير لم يحدث أبدًا، يقول المؤلف: "أود أن يزيلوا الإحساس بأن موسيقى البوب ​​تنطوي على الكثير مما تراه العين عادةً ، وأن الثمانينيات التي شوهت كثيرًا كانت أكثر تعقيدًا وإثارة للاهتمام مما يُفترض عادة".

الإصدار الجديد من Like Punk Never Happened: Culture Club and the New Pop من تأليف Dave Rimmer ، الذي نشرته Faber & Faber ، قد صدر الآن.