كان تحرير "كل شيء في كل مكان دفعة واحدة" أمرًا صعبًا بشكل مدهش

صباح الثلاثاء كان يوما كبيرا بالنسبة ل كل شيء في كل مكان دفعة واحدة ، كوميديا ​​الخيال العلمي الملتوية التي ظهرت في أي مكان في الربيع الماضي وحققت نجاحًا كبيرًا ، وليس بالمصادفة ، حصلت على ترشيحات أوسكار أكثر من أي فيلم آخر لعام 2022 ، بما في ذلك فيلم بول روجرز ، المحرر الذي ركب القطيع على الفيلم ، موازنة زخمها الذي لا هوادة فيه ، وأحيانًا المضحك ، بمشاهد أكثر هدوءًا.

روجرز ، الذي تحدثت معه بعد يومين من فوزه بجائزة Critics Choice في 15 يناير لتحريره EEAAO، أقر بأنه لم يفكر كثيرًا في الماضي في شهرة الصناعة ، لكن تجربة هذا العام غيرت رأيه بالتأكيد.

قال روجرز: "أميل إلى أن يكون لدي نظرة ساخرة إلى حد ما على عروض الجوائز كمتفرج". "لكنني أعتقد أن التواجد هناك ورؤية نوع الحب للممثلين الآخرين والمخرجين الآخرين الذي تم إظهاره للتو بين الزملاء والأصدقاء ، بدأت السخرية تتلاشى كلما كنت هناك ، وكلما رأيت هذا الاحتفال الحقيقي من عمل كثير من الناس وتضحياتهم وتاريخهم. كان عظيما."

كان الفيلم معروضًا في السوق لفترة طويلة ، حيث ظهر لأول مرة في مهرجان South By Southwest في مارس ، ووصل إلى دور العرض في أبريل ، حيث بقي لعدة أشهر قبل الانتقال إلى البث المباشر.

لقد كانت المفضلة لدى المعجبين ، بكل مقياس تقريبًا حققت نجاحًا. شباك التذاكر ضخم 104.1 مليون دولار في الإجماليات العالمية، ضخمة بالنسبة لمشروع مستقل صغير جلب معه مبلغًا متواضعًا قدره 500,000 دولار من 10 مسارح في عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية. ال درجة نقاد Rotten Tomatoes هي 95٪ رائعة، وكانت نتيجة جمهور RT ممتازة 89٪.

لقد ساعد ذلك في أن يكون فيلم EEAAO فيلمًا سخيفًا ومبهجًا ومربكًا في بعض الأحيان وممتازًا تمامًا ، وكان يجب أن يظل على الشاشات في المسارح عندما لا يوجد شيء آخر في السوق إلى جانب توب غان: مافريك وعدد قليل من الأفلام الصيفية الأخرى.

كان للفيلم أيضًا بعض الأبطال المؤثرين ، مثل Russo Brothers (صانعي آخر ملياري دولار المنتقمون أفلام و NetflixNFLX
الرجل الرمادي من بين أشياء أخرى كثيرة)، الذين كانوا المنتجين التنفيذيين للفيلم. لكن الطموحات الأولية للفيلم نفسه كانت متواضعة.

قال روجرز: "لم نكن نهدف لجوائز الأوسكار أو عروض الجوائز". "وأعتقد أن هذا كان واضحًا في (توقيت الربيع) لإصداره. وكان واضحًا لي في صنعنا لها ، أنها كانت مثل مزحة بيننا مثل ، ألن يكون ذلك مضحكا؟ عندما كنا نعمل على أكثر الأجزاء سخافة في الفيلم ، كنا مثل ، "هذه مادة أوسكار حقيقية هنا حيث يقفز على قابس بعقب."

يُعد قابس المؤخرة المذكور أعلاه من الناحية الفنية جزءًا من جائزة فريدة إلى حد ما ، ويتم استخدامه في لحظة حاسمة لصد المهاجمين الذين ، حسنًا ، عليك مشاهدة الفيلم (ربما مرتين) لفهمه. ومع ذلك ، بمجرد الانتهاء من الفيلم أخيرًا بعد أشهر من التأخيرات المرتبطة بالوباء ، اعتقد أحد أعضاء فريق التمثيل على الأقل أنهم قد صنعوا حارسًا.

"في الواقع ، كان أول شخص ذكر ذلك لي هو (الممثل الرئيسي) Ke (Huy Quan) بعد أن قمنا بفحص الأصدقاء والعائلة. قال روجرز ، "أتعلم ، أعتقد أن هذا قد يفوز حقًا ببعض الجوائز". "كنت مثل ،" لا توجد طريقة ، كي ، لا توجد طريقة على الإطلاق. هذا ليس نوع الفيلم الذي تثيره الجوائز أو جوائز الأوسكار. لقد كنت مخطئا جدا وأدركت مثل ، أنا فقط لا أشك في Ke. إنه يعرف ما يفعله. يستمر هذا الرجل في إثبات مرارًا وتكرارًا أنه ليس الشخص محل الشك ، لكننا مع ذلك نستمر في القيام بذلك. لقد كان محقا."

التقى روجرز مع دانيلز لأول مرة بعد فترة وجيزة من انتقاله إلى لوس أنجلوس ، عندما دعاه زميله من ألابامان إلى حفلة عيد ميلاد في حلبة للتزلج على الجليد. تبين أن ولد عيد الميلاد هو دانيال شاينرت ، وكان هناك أيضًا شريكه في الإخراج دان كوان. معا ، يذهبون من قبل اسم المدير دانيلز.

بعد عقد من الزمن ، كان لدى دانيلز مشروع جديد ، وفي وقت مبكر ، تحدثوا من خلال النص مع روجرز ، "لورشة العمل ، دون أي نوع من افتراض المشاركة من جانبي."

توقع روجرز أن يعمل محرر آخر ، كان يحب عمله والذي أنهى مؤخرًا فيلمًا مع دانيلز ، في النهاية على المشروع الجديد.

قال روجرز: "لكنني كنت محظوظًا". "في النهاية ، ذهبنا جميعًا إلى منتجع صحي كوري ، وبينما كنا نهدأ بعد نقع ، قالوا ،" هل تريد مساعدتنا في صنع هذا الفيلم؟ " وقلت بالطبع. ثم أرسلوا لي النص ، وفكرت ، "أوه ، يا فتى ، سأقوم بقطع عملي من أجلي."

كانت القصة في الأصل تدور حول علاقة بين الأب وابنته ، ولكن بحلول الوقت الذي بدأ فيه التصوير في أواخر عام 2019 ، ركزت القصة على علاقة فوضوية بين أم عاملة عادية بلا هوادة وابنتها الشابة المحبطة دائمًا.

عندما رأى روجرز سيناريو التصوير ، اتصل بالمحرر السابق ، ماثيو هانام ، للنصيحة. التقيا لتناول مشروب في حي Echo Park في لوس أنجلوس ، قبل أيام قليلة فقط من حدوث الإغلاق ، وكما كان التصوير على وشك الانتهاء.

قال روجرز: "لقد قدم لي الكثير من النصائح الجيدة بشكل عام ، لكن إحدى القطع التي قدمها لي كانت في البداية: لا تفكر في الصورة الكبيرة ، لأنك ستغرق ، ستغرق". "فقط خذها مشهدًا بعد مشهد ، لحظة بلحظة ، واتبع ذلك فقط. وبعد ذلك ، بمجرد أن تتخطى كل شيء ، يمكنك التراجع خطوة إلى الوراء ، والنظر إلى الصورة الكبيرة ، وإدراك ما لا يعمل والبدء في التفكير في هذه المصطلحات. " واحد."

لقد أثبت الإغلاق ، الذي كان مدمرًا جدًا لكثير من هوليوود ، أنه نعمة سرية لأعمال التحرير المعقدة اللازمة لتجميع مزيج دانيلز المعقد من قفز الخيال العلمي بين عوالم بديلة ، والنكات المرئية الفاحشة ، وتسلسلات الحركة البطيئة ، الحديث عن الصخور ، وأكثر من ذلك بكثير.

قال روجرز ، على عكس بقية الصناعة ، "كان لدي هذا المشروع الرائع حقًا الذي اهتمت به مع أصدقائي الذين يمكنني الحصول على Zoom (مكالمة) والتحدث معهم كل يوم ثم إبعاد ذهني عن العالم من خلال التركيز على القصة. ويبدو أن القصة حقًا تتناسب مع ما كنت أمر به في ذلك الوقت ، وهو مشاعر العزلة والتوق إلى التواصل والعدمية والسخرية. وهذا ما كان يدور حوله هذا الفيلم ، وعن طرق محاربة ذلك باحتضانه. لقد كان نوعًا رائعًا من العلاج بالنسبة لي للعمل في هذا الفيلم. كان عظيما."

في الواقع ، وصف روجرز عملية التحرير هذه بأنها "وقت رائع حقًا. كان أسوأ يوم في الفيلم هو اليوم الذي أغلقنا فيه (الطبعة) وأدركت أن الأمر قد انتهى. لقد كان يومًا محبطًا للغاية ".

لقد منح الإغلاق ، في مفارقة خفيفة ، روجرز في النهاية حوالي ضعف وقت التحرير كما هو معتاد لمثل هذا الفيلم ذي الميزانية الصغيرة ، أو كما كان مقررًا في الأصل. مع توقف الصناعة بأكملها وإغلاق المسارح في جميع أنحاء العالم ، أخبرنا الموزع A24 "بشكل أساسي أن نعمل على ذلك" حتى تعتقد أنه قد تم. وهكذا كنا نعمل على ذلك لمدة 11 شهرًا. إذا كنا قد توقفنا عند علامة الخمسة أشهر (التي كانت مقررة في الأصل) ، لكنا حصلنا على فيلم جيد جدًا ، لكنه لم يكن الفيلم الذي لدينا الآن ".

لتعديل المشروع بمجرد بدء الإغلاق ، قام روجرز "بإمساك جهاز iMac من العمل" ووضع الجهاز في غرفة المعيشة في بنغل Highland Park الصغير التابع لعائلته. لقد وضع سماعات الرأس ، وشغل أجهزة AdobeADBE
Premiere Pro ، واستعد للعمل ، باستخدام وظائف مشاركة المشروع في البرنامج للتغلب عن بُعد على التعديلات التجريبية مع المخرجين.

قال روجرز: "الطريقة التي أعمل بها دان ودانيال هي تعاونية بشكل لا يصدق". "وهم يقومون بالتحرير معي. كلاهما صانع أفلام موهوب في جميع جوانب صناعة الأفلام ، لأنهما بلغا سن الرشد خلال الوقت الذي إذا أردت إنشاء فيديو موسيقي ، كان عليك تصويره وكتابته والتصرف فيه وتحريره وتلوينه ( درجة) ، والقيام بالتأثيرات المرئية ".

قال روجرز إن مرونة Premiere وقدرات فتح العلب كانت مفيدة بشكل خاص في بناء تلك الإصدارات التجريبية من مشهد ، أو إضافة تأثيرات بصرية تقريبية ، أو القيام بحيل مثل تسريع حركة شخصية في الخلفية ، مع الحفاظ على الشخصية الرئيسية بالسرعة العادية. وقد منحه هذا النوع من المرونة القدرة ، على سبيل المثال ، على تعديل مشاهد القتال أو إعادة خلط أجزاء متعددة في مشهد واحد بطريقة تجعل الصور النهائية تبدو وكأنها جاءت من فيلم بميزانية أكبر بكثير.

قال روجرز: "كل هذه الأشياء مفيدة حقًا في المساء بين أفلام الحركة ذات الميزانيات الكبيرة وأفلام الحركة المستقلة الأصغر حجمًا".

كان Premiere مفيدًا بشكل خاص في السماح للمخرجين وروجرز بالتعاون عن بعد في تشكيل البراق ، 2001-هناك حاجة إلى قطع نمط سريع مع انتقال الشخصيات بين عوالم بديلة ، أو احتمالات ، أو تاريخ حياتهم بطريقة سريعة.

قال روجرز: "كانت هذه أشياء ممتعة حقًا للعمل عليها". "لكنني سأقول إنها ليست الأشياء التي أبقتنا مستيقظين ، أليس كذلك؟ لقد كانت الأشياء التي عرفنا أنها كانت بمثابة هروب تقريبًا من محاولة اكتشاف الآليات الأكثر تعقيدًا للقصة ".

جاء التحدي الأكبر في التحرير خلال لحظات الفيلم الأكثر انعكاسًا.

قال روجرز عن التحدي: "كيف نتأكد من أن الجمهور قد استثمر في هذه الشخصيات عاطفياً وأننا كنا صادقين طوال هذا الفيلم الذي تبلغ مدته ساعتان ونصف في رحلة الشخصيات". "كان هذا هو الشيء الذي تقف فيه للتو في الحمام والماء يندفع فوقك ، ورأسك بين يديك ، فقط تقول ،" يجب أن أفهم هذا وإلا لن ينجح الفيلم. "

قال روجرز كمثال ، إن مشهدًا في أول 15 دقيقة قد يحتاج إلى إعادة الظهور في وقت متأخر من الفيلم لتوليد صدى عاطفي. والأهم من ذلك ، كان من الضروري جعل مثل هذه المشاهد توازن بين العمل المحموم وتوفر الإنسانية والاتصال.

قال روجرز: "كان هناك الكثير من التجارب المرئية ، و" منمق "، وهناك الكثير من الفرص لفقدان الخيط أو فقدان الاتصال بالشخصيات والحصول على غسيل نظيف مع صناعة الأفلام المرئية المتفجرة". "لذلك كان هناك الكثير من التعرّف على الوقت الذي احتجنا فيه إلى منح الجمهور استراحة ، وهو ما لم يحدث كثيرًا."

قال روجرز على عكس نهج البدء البطيء والبناء للعديد من أفلام الحركة EEAAO اتخذ نهجًا مختلفًا ، حيث انطلق بخطى سريعة ، قبل أن ينتهي ، تقريبًا أو أقل ، بمشهد يظهر فيه صخرتان "تتحدثان" في الغابة. قام Scheinert بتجميع نسخة تجريبية لمشهد موسيقى الروك في الغابة بالقرب من لوس أنجلوس والتي انتهى بها الأمر "سليمة بشكل أساسي" في الفيلم.

قال روجرز: "في بعض الأحيان ، عليك فقط معرفة متى تبتعد عن المشهد الجيد". "أعتقد أن هذا الفيلم قد أثبت أنه يمكنك سرد القصة بطرق مختلفة. ونعم ، ليس عليك اتباع صيغة ".